{"id":4280,"date":"2026-04-08T12:23:26","date_gmt":"2026-04-08T12:23:26","guid":{"rendered":"https:\/\/ancora.cat\/?p=4280"},"modified":"2026-04-08T12:23:29","modified_gmt":"2026-04-08T12:23:29","slug":"berta-mas-clapes-clapes-studio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/ancora.cat\/?p=4280","title":{"rendered":"Berta Mas Clap\u00e9s \u2013 Clap\u00e9s Studio"},"content":{"rendered":"\n

\u201cLa moda que m\u2019interessa \u00e9s la que t\u00e9 ofici, temps i identitat.\u201d<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Berta Mas Clap\u00e9s \u00e9s dissenyadora i fundadora de Clap\u00e9s Studio Costa Brava. El seu treball combina artesania, sastreria a mida i disseny contemporani, amb una mirada molt vinculada al material, als oficis i a la creaci\u00f3 de peces \u00faniques.<\/p>\n\n\n\n

En quin moment decideixes que vols crear una marca pr\u00f2pia i qu\u00e8 et faltava trobar dins del sector de la moda?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

La decisi\u00f3 de crear Clap\u00e9s neix bastant d\u2019una inquietud personal per\u00f2 tamb\u00e9 d\u2019una hist\u00f2ria molt vinculada a la meva fam\u00edlia. A casa sempre hi ha hagut una relaci\u00f3 molt directa amb els teixits perqu\u00e8 la meva fam\u00edlia \u00e9s tapissera. He crescut envoltada de teles, textures i materials que normalment no s\u2019associen directament amb la moda, per\u00f2 que tenen una qualitat i una personalitat molt especial.<\/p>\n\n\n\n

Moltes vegades quedaven retalls o teles en des\u00fas que ja no es feien servir, i per mi era molt natural comen\u00e7ar a imaginar qu\u00e8 podria fer amb aquells materials. D\u2019alguna manera, Clap\u00e9s tamb\u00e9 neix d\u2019aqu\u00ed: d\u2019aquesta idea de donar una segona vida als teixits i de treballar des d\u2019una mirada molt conscient sobre els materials.<\/p>\n\n\n\n

Amb el temps vaig entendre que volia construir un projecte propi on pogu\u00e9s unir aquesta her\u00e8ncia familiar amb el disseny contemporani i amb una manera de fer moda m\u00e9s pausada i sostenible. Em faltava trobar dins del sector un espai on el proc\u00e9s, el material i la identitat de la pe\u00e7a tinguessin realment valor.<\/p>\n\n\n\n

El teu treball combina disseny contemporani i ofici tradicional. Com dialoguen aquests dos mons en el teu proc\u00e9s creatiu?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Per mi aquests dos mons conviuen de manera molt natural. El disseny contemporani \u00e9s la mirada actual, la manera d\u2019interpretar el moment present, de jugar amb noves formes o proporcions. Per\u00f2 l\u2019ofici tradicional \u00e9s la base que fa possible tot aix\u00f2.<\/p>\n\n\n\n

El fet d\u2019haver crescut en un entorn on el treball manual i els teixits eren tan presents m\u2019ha marcat molt. Hi ha un respecte molt profund pel material i pel proc\u00e9s. Quan treballo una pe\u00e7a sempre intento que la idea contempor\u00e0nia dialogui amb una construcci\u00f3 molt cuidada i molt artesanal.<\/p>\n\n\n\n

Qu\u00e8 t\u2019ha ensenyat la sastreria i la confecci\u00f3 a mesura que no s\u2019apr\u00e8n en una producci\u00f3 m\u00e9s industrial?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

La sastreria t\u2019ensenya sobretot a entendre el cos i el material. Quan treballes a mida cada persona \u00e9s diferent i cada pe\u00e7a s\u2019ha de construir pensant en aquella persona concreta. Tamb\u00e9 t\u2019ensenya a tenir una relaci\u00f3 molt m\u00e9s profunda amb el proc\u00e9s. No es tracta nom\u00e9s de fer una pe\u00e7a, sin\u00f3 de construir-la amb atenci\u00f3 i amb temps. Cada detall t\u00e9 import\u00e0ncia: com cau el teixit, com s\u2019adapta al cos, com es mou.<\/p>\n\n\n\n

Aquesta mirada \u00e9s molt diferent de la producci\u00f3 industrial, on tot est\u00e0 pensat per reproduir-se moltes vegades. En el fet a mida cada pe\u00e7a \u00e9s \u00fanica i aix\u00f2 canvia completament la manera de treballar.<\/p>\n\n\n\n

Darrere de cada pe\u00e7a hi ha una hist\u00f2ria. Com comen\u00e7a normalment: amb un teixit, una idea o una persona?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Moltes vegades comen\u00e7a amb el teixit. Potser perqu\u00e8 des de petita he tingut una relaci\u00f3 molt directa amb els materials, sempre m\u2019ha interessat molt escoltar qu\u00e8 et pot suggerir una tela. Hi ha teixits que pr\u00e0cticament et demanen una forma concreta.<\/p>\n\n\n\n

Altres vegades tot comen\u00e7a amb una persona, sobretot en projectes a mida. Amb la seva manera de moure\u2019s, amb la seva personalitat o amb el moment vital que est\u00e0 vivint.<\/p>\n\n\n\n

El proc\u00e9s acostuma a ser molt org\u00e0nic: la idea, el teixit i la persona acaben trobant-se.<\/p>\n\n\n\n

Treballar peces \u00faniques implica un ritme diferent. Com vius aquesta aposta per la lentitud en un sector sovint accelerat?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

La lentitud \u00e9s una part molt important del projecte. Vivim en un moment en qu\u00e8 tot \u00e9s molt immediat i on sovint es produeix molt r\u00e0pid. Treballar peces \u00faniques implica acceptar un altre ritme, un ritme m\u00e9s conscient.<\/p>\n\n\n\n

Per mi aquesta lentitud \u00e9s tamb\u00e9 una manera de donar valor a la pe\u00e7a. Quan una pe\u00e7a est\u00e0 feta amb temps, amb atenci\u00f3 i amb un proc\u00e9s artesanal, el resultat t\u00e9 una pres\u00e8ncia diferent.<\/p>\n\n\n\n

The Fashion Studio \u00e9s molt m\u00e9s que un espai de treball. Qu\u00e8 representa per a tu i qu\u00e8 hi passa quan les portes es tanquen?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

The Fashion Studio \u00e9s el lloc on tot passa. \u00c9s el taller, l\u2019espai creatiu i tamb\u00e9 el punt de trobada amb les persones que venen a fer-se una pe\u00e7a. Quan les portes es tanquen \u00e9s quan comen\u00e7a la part m\u00e9s silenciosa del proc\u00e9s: el patronatge, la costura, les proves, els ajustos. S\u00f3n moltes hores de treball molt concentrat, per\u00f2 tamb\u00e9 \u00e9s el moment on realment es construeix la pe\u00e7a. \u00c9s un espai molt viu, per\u00f2 tamb\u00e9 molt \u00edntim.<\/p>\n\n\n\n

Fins a quin punt la personalitat del client transforma el resultat final d\u2019una pe\u00e7a?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

La personalitat del client \u00e9s essencial. Quan treballes a mida la pe\u00e7a acaba sent gaireb\u00e9 una extensi\u00f3 de la persona. La meva feina \u00e9s interpretar aquesta personalitat i traduir-la en forma, volum i material. Cada projecte \u00e9s diferent perqu\u00e8 cada persona tamb\u00e9 ho \u00e9s.<\/p>\n\n\n\n

Creus que vestir-se pot ser una forma d\u2019explicar-se al m\u00f3n? Qu\u00e8 t\u2019agrada que diguin les peces de Clapes?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Crec que la roba \u00e9s una forma molt potent d\u2019expressi\u00f3. Sense dir res pots explicar molt sobre qui ets, sobre la teva sensibilitat o la teva manera d\u2019estar al m\u00f3n. M\u2019agrada pensar que les peces de Clapes parlen d\u2019identitat, de car\u00e0cter i d\u2019una manera de vestir conscient.<\/p>\n\n\n\n

En un mercat globalitzat, quin valor creus que t\u00e9 avui l\u2019artesania i el fet a mida?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Precisament en un mercat globalitzat crec que l\u2019artesania t\u00e9 encara m\u00e9s valor. Representa autenticitat, singularitat i tamb\u00e9 una connexi\u00f3 amb els oficis i amb el territori. El fet a mida recupera una relaci\u00f3 molt m\u00e9s directa amb la pe\u00e7a: no \u00e9s nom\u00e9s una cosa que compres, sin\u00f3 una pe\u00e7a que es construeix per a tu.<\/p>\n\n\n\n

Hi ha alguna pe\u00e7a o projecte que consideris especialment definitori del cam\u00ed de Clapes?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Els vestits de casament a mida s\u00f3n probablement un dels projectes que millor expliquen l\u2019ess\u00e8ncia de Clap\u00e9s. S\u00f3n peces que impliquen molta artesania, molta personalitzaci\u00f3 i una relaci\u00f3 molt propera amb la persona. A m\u00e9s, formen part d\u2019un moment molt especial de la vida de qui el porta.<\/p>\n\n\n\n

Si haguessis de resumir la filosofia de Clapes en una sola idea, quina seria?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Clap\u00e9s \u00e9s una manera d\u2019entendre la moda des de l\u2019ofici, el material i el temps. Crear peces amb identitat pr\u00f2pia, sovint a partir de teixits amb hist\u00f2ria, i pensades per a persones que volen vestir-se amb autenticitat.<\/p>\n\n\n\n

Quins referents \u2014art\u00edstics, vitals o professionals\u2014 han marcat la teva manera d\u2019entendre la moda?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Els meus referents no provenen nom\u00e9s del m\u00f3n de la moda. Sempre m\u2019han interessat molt altres disciplines creatives, especialment l\u2019art i l\u2019arquitectura, perqu\u00e8 tenen una manera molt particular d\u2019entendre la forma, l\u2019espai i la mat\u00e8ria. Sovint em fixo en com un volum pot transformar un espai o com una textura pot generar una emoci\u00f3, i aquesta mirada despr\u00e9s tamb\u00e9 apareix en la manera com penso les peces. Al mateix temps, hi ha una influ\u00e8ncia molt important que ve del m\u00f3n dels oficis. El fet d\u2019haver crescut en una fam\u00edlia de tapissers ha marcat molt la meva relaci\u00f3 amb els materials i amb el treball manual. A casa sempre hi ha hagut una cultura molt clara del respecte pel material i per la feina ben feta. Veure com es treballaven els teixits, com es reutilitzaven o com es donava una nova vida a teles que ja existien, m\u2019ha influ\u00eft molt en la manera d\u2019entendre la moda. Tamb\u00e9 m\u2019inspiren molt les persones amb una identitat molt definida, perqu\u00e8 crec que l\u2019estil real neix d\u2019aqu\u00ed: d\u2019una coher\u00e8ncia entre la manera de ser i la manera de vestir.<\/p>\n\n\n\n

Ser una marca independent comporta reptes constants. Quin ha estat el m\u00e9s dif\u00edcil fins ara<\/strong>?<\/p>\n\n\n\n

Quan tens una marca independent el repte m\u00e9s gran \u00e9s probablement sostenir totes les dimensions del projecte alhora. No nom\u00e9s ets dissenyadora, sin\u00f3 que tamb\u00e9 has de gestionar el taller, el contacte amb els clients, la comunicaci\u00f3, la producci\u00f3 i moltes altres coses que formen part del dia a dia. Al principi pot ser un proc\u00e9s molt exigent perqu\u00e8 has d\u2019aprendre a moure\u2019t entre la part m\u00e9s creativa i la part m\u00e9s empresarial. Per\u00f2 al mateix temps tamb\u00e9 \u00e9s el que fa que el projecte sigui molt personal. Cada decisi\u00f3 forma part del creixement de la marca i del cam\u00ed que vas construint. Un altre repte \u00e9s mantenir-se fidel a una manera de treballar en un sector que sovint funciona amb ritmes molt diferents. Apostar per peces \u00faniques, per processos artesanals i per un treball m\u00e9s pausat implica anar una mica a contracorrent, per\u00f2 al mateix temps \u00e9s tamb\u00e9 el que dona identitat al projecte.<\/p>\n\n\n\n

Com imagines l\u2019evoluci\u00f3 de Clapes en els propers anys: creixement, consolidaci\u00f3 o transformaci\u00f3?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

M\u2019imagino Clap\u00e9s evolucionant de manera molt natural, sense perdre l\u2019ess\u00e8ncia amb qu\u00e8 va comen\u00e7ar el projecte. M\u2019interessa que pugui cr\u00e9ixer, per\u00f2 sempre mantenint aquesta relaci\u00f3 tan directa amb el material, amb el proc\u00e9s artesanal i amb la persona que porta la pe\u00e7a. M\u2019agradaria continuar desenvolupant el treball a mida, que \u00e9s una part molt important del projecte, per\u00f2 tamb\u00e9 explorar noves peces i nous formats que permetin explicar millor l\u2019univers de la marca. Tamb\u00e9 em motiva la idea de seguir investigant amb teixits, especialment amb materials que ja tenen una hist\u00f2ria o que poden tenir una segona vida. Al final, m\u00e9s que un creixement molt r\u00e0pid, el que m\u2019interessa \u00e9s una evoluci\u00f3 coherent, on el projecte es consolidi sense perdre la seva identitat.<\/p>\n\n\n\n

Si haguessis de resumir la filosofia de Clapes en una sola idea, quina seria?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

La filosofia de Clap\u00e9s est\u00e0 molt lligada a tres idees: el material, el temps i la identitat. El material perqu\u00e8 moltes peces neixen a partir del teixit, de la seva textura, del seu pes o de la seva hist\u00f2ria. El temps perqu\u00e8 el proc\u00e9s artesanal necessita una dedicaci\u00f3 que no pot ser immediata, i aquesta lentitud forma part del valor de la pe\u00e7a. I la identitat perqu\u00e8 cada pe\u00e7a est\u00e0 pensada per tenir car\u00e0cter i per connectar amb la persona que la portar\u00e0.<\/p>\n\n\n\n

En el fons, Clap\u00e9s \u00e9s una manera d\u2019entendre la moda des d\u2019una mirada molt conscient: treballar amb respecte pels materials, sovint recuperant teixits que ja existien, construir les peces amb ofici i crear roba que no sigui nom\u00e9s est\u00e8tica, sin\u00f3 que tamb\u00e9 expliqui alguna cosa sobre qui la porta.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

\u201cLa moda que m\u2019interessa \u00e9s la que t\u00e9 ofici, temps i identitat.\u201d Berta Mas Clap\u00e9s \u00e9s dissenyadora i fundadora de Clap\u00e9s Studio Costa Brava. El seu treball combina artesania, sastreria a mida i disseny contemporani, amb una mirada molt vinculada al material, als oficis i a la creaci\u00f3 de peces \u00faniques. En quin moment decideixes […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":4281,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[44,50],"tags":[300],"class_list":{"0":"post-4280","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-actualitat","8":"category-entrevistes","9":"tag-berta-mas-clapes-clapes-studio"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/ancora.cat\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/4280","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/ancora.cat\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/ancora.cat\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ancora.cat\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ancora.cat\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=4280"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/ancora.cat\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/4280\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4282,"href":"https:\/\/ancora.cat\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/4280\/revisions\/4282"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ancora.cat\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/4281"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/ancora.cat\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=4280"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/ancora.cat\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=4280"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/ancora.cat\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=4280"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}